《残缺的彩虹》是陈绮贞创作的一首充满诗意的民谣风格歌曲，收录于2018年专辑《沙发海》。歌曲以B大调为主调，速度约为72BPM，整体氛围舒缓而深邃，通过极简的编配突出人声与歌词的情感张力。
歌曲背景与影响：
这首歌探讨了失去与遗憾的主题，以”彩虹的残缺”隐喻人生中无法圆满的期待。陈绮贞用她标志性的细腻笔触，将抽象的情感具象化为自然意象，延续了她作品中常见的哲学思考与内心独白风格，成为许多乐迷心中”温柔疗愈”的代表作。
编配特点：
全曲以吉他分解和弦为骨架，搭配少量钢琴点缀，后期加入弦乐铺底。编配上的留白设计让情感层次通过人声的强弱变化自然呈现。和弦进行以I-V-vi-IV（B-#Fm-G#m-E）为基础框架，在主歌部分加入ii级（C#m）增强忧郁感，副歌通过III级（D#）的离调带来瞬间的色彩明亮感。
段落解析：
主歌采用B-#Fm-G#m-E的循环，第二乐句加入C#m形成小调转折；
副歌通过B-D#-G#m-E的进行强化情绪张力；
过渡段使用C#m-F#-B的属准备走向，为回归主歌制造期待感。
吉他演奏技巧：
建议使用指弹技法，右手拇指负责根音旋律线，其余手指作分解琶音。前奏可加入人工泛音模拟彩虹的光晕感，副歌部分改用力度渐强的扫弦。注意动态控制——主歌保持pp（极弱），在”你走后的天空”等关键词句突然加强至mf（中强）。
情感表达重点：
歌词通过”彩虹缺了颜色”、”风筝断了线”等意象，展现温柔包裹下的巨大空洞感。演奏时应通过延音踏板制造回声效果，模仿”未说完的话语”。特别注意休止符的运用，在”我依然”之后留白1拍，表现哽咽感。
乐队配合建议（3-4人配置）：
吉他担任主织体，使用混响+延迟效果；
钢琴在高音区点缀和弦内音，避免与人声旋律重叠；
贝斯可采用根音+五度的简约线条；
若加入弦乐四重奏，建议副歌才进入，用长音铺底强化层次。注意所有乐器在过渡段做减法，仅保留吉他清音，突出”残缺”的留白美学。
核心要义：
这首歌的演绎关键在于克制中的爆发——就像歌词描写的彩虹，看似轻柔却承载着所有光谱的重量。乐队成员需建立呼吸感同步，通过乐器间的对话感（如钢琴回应吉他的尾奏旋律）完成这场关于遗憾的诗意叙述。
